A capa já foi o trabalho inteiro

A identidade visual na música deixou de ser uma decisão única há muito tempo, e a maioria dos artistas independentes ainda planeja o orçamento como se fosse.

Em 1967 o trabalho era mais simples, ainda que não menor. Os Beatles entregaram a Peter Blake e Jann Haworth um briefing para um objeto: um encarte. A capa de Sgt. Pepper’s levou semanas de planejamento e uma multidão de recortes em tamanho real, e funcionou porque ninguém esperava que mais de uma imagem carregasse tudo. Um ano depois a banda foi na direção oposta de propósito, uma capa branca lisa, sem nada escrito, que só soou como declaração porque a versão lotada tinha acabado de acontecer. Dois movimentos, com anos de distância, cada um um objeto finalizado que as pessoas podiam apontar e dar por encerrado.

Não é assim que a identidade funciona hoje. Um lançamento atual precisa de uma capa, um loop curto para o Spotify, um grid de fotos que se sustente no Instagram, clipes cortados na vertical para uma plataforma e na horizontal para outra, e uma miniatura que ainda funcione do tamanho de um selo. Nada disso é um objeto só. É um sistema que precisa continuar produzindo, toda semana, haja ou não novidade para anunciar.

Alguns dirão que isso não prova nada: que os Beatles construíram uma audiência com som e televisão muito antes de Sgt. Pepper existir, e que uma identidade visual fraca nunca afundou uma música que era de fato boa. Essa parte é verdade. Design não salva uma música que ainda não está lá. Mas nunca foi trabalho do design salvar a música. O trabalho dele é alcance, e o alcance hoje passa por um feed que se atualiza a cada poucas horas, não pela vitrine de uma loja de discos que mudava uma vez por mês.

O trabalho mudou de escolher uma imagem para manter um sistema que não para de produzi-las.

O que não mudou é mais simples do que tudo isso. Uma capa, em 1967 ou agora, existe para dizer a alguém o que vai sentir antes de tocar um único segundo de áudio. O formato se multiplicou. O briefing continuou do mesmo tamanho.

A maioria dos artistas que conhecemos já sente essa lacuna, em geral ao encarar um grid que não se sustenta, ou uma miniatura feita dez minutos antes de um vídeo subir. Fechá-la não é questão de gravar mais. É decidir, uma vez, como deve ser a foto deste projeto, para que essa decisão não seja refeita do zero toda semana.

Se a sua identidade visual ainda é reconstruída do zero toda vez que algo precisa sair, essa é exatamente a peça que ajudamos a colocar no lugar primeiro.